Μιλά στο «Νέο Κόσμο» ο Πρόεδρος και Καλλιτεχνικός Διευθυντής του φεστιβάλ Αθηνών, Γιώργος Λούκος
«Πονάω και νοιάζομαι την Ομογένεια, επειδή είμαι Έλληνας του εξωτερικού, έχω δώσει παραστάσεις σε όλο τον κόσμο και έχω επισκεφθεί την Αυστραλία πολλές φορές, δίνοντας παραστάσεις με την Όπερα της Λυών στο Σύδνεϋ, την Μελβούρνη, την Αδελαΐδα, αλλά και σε πόλεις της Νέας Ζηλανδίας.στην Νέα Ζηλανδία. Αγαπώ πάρα πολύ τους Έλληνες της μακρινής Αυστραλίας και όλους τους ομογενείς μας που μένουν τόσο μακριά από την Πατρίδα και είναι κρίμα που δεν κάνουμε πιο πολλά πράγματα μαζί. Φέτος έχουμε καλέσει στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου την ομάδα τσίρκου CIRCA από την Αυστραλία, η οποία μαζί με το ΚΟΥΑΡΤΕΤΟ ΝΤΕΜΠΥΣΣΥ από την Γαλλία θα ερμηνεύσουν από 7 έως 9 Ιουνίου έργα του Σοστακόβιτς υπό τον τίτλο Opus. Θα μπορούσαμε να κάνουμε περισσότερα από κοινού με την ομογένεια, να προβάλλουμε τη σύγχρονη δημιουργία τους, να καλούμε ομογενείς καλλιτέχνες και θιάσους από το εξωτερικό και βεβαίως από την Αυστραλία, όπου υπάρχει έντονη πολιτιστική δράση, αλλά για αυτό θα έπρεπε να υπάρχει ως συντονιστικό όργανο ένα υπουργείο Απόδημου Ελληνισμού.».
Αυτά τόνισε ο Πρόεδρος και καλλιτεχνικός Διευθυντής του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου Γιώργος Λούκος στη σύντομη συζήτηση που είχα μαζί του, μετά την πρόσφατη επίσημη πολυαναμενόμενη Συνέντευξη Τύπου στην Αθήνα, όπου παρουσιάστηκε το φετινό πρόγραμμα, πλούσιο, ποικιλόμορφο και με πολλές εκπλήξεις, όπως πάντα μας έχει συνηθίσει ο κ. Λούκος, από τότε που ανέλαβε τα ηνία του Φεστιβάλ το 2005, εξελίσσοντας το σε ένα πολυσυλλεκτικό σημείο αναφοράς και συνάντησης κορυφαίων και νέων δημιουργών από όλο τον κόσμο.
ΑΠΟ ΤΗΝ ΑΥΣΤΡΑΛΙΑ
της συνάντησης ανάμεσα στη μουσική δωματίου από το κουαρτέτο Ντεμπυσσύ και Γάλλων που θα δειτην ομάδα τσίρκου Circa από την Αυστραλία είναι το κοινό της Αθήνας στο εναλλακτικό χώρο της Πειραιώς, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ 2014, πρόκειται για Opus: ένα απροσδόκητο θέαμα αλχημείας, ένα μικρό θαύμα με χορευτές – -πουλιά και, ακροβάτες οι οποίοι συναντούν επί σκηνής το κουαρτέτο -αιλουροειδή και τους ήχους από τα κουαρτέτα για έγχορδα με έργα του Σοστακόβιτς να ερμηνεύονται ζωντανά. Μια πραγματική πανδαισία υπόσχεται το μεικτό αυτό θέαμα. από τους τέσσερις μουσικούς.
ΠΟΙΟΣ ΕΙΝΑΙ
Ο Γιώργος Λούκος περίπου 45 χρόνια ζει και δημιουργεί στη Γαλλία, όπου είναι Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Μπαλέτου διευθυντής του Φεστιβάλ της Λυών, ενώ τα τελευταία χρόνια, λόγω της κρίσης, προσφέρει τις υπηρεσίες του αφιλοκερδώς στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Γιώργος Λούκος, χάρισε διεθνή αίγλη στο φεστιβάλ, ανοίγοντας νέους πειραματικούς χώρους ειδικά για τη νεολαία, αξιοποιώντας και άλλα κτήρια, όπως το Μέγαρο Μουσικής, τη Στέγη Γραμμάτων φροντίζοντας μέχρι και την τελευταία λεπτομέρειά του, αλλά και αναμορφώνοντας τα βιομηχανικά κτίρια της Πειραιώς 260. Ενα από τα πιο ενδιαφέροντα κομμάτια της δουλειάς του είναι να συνοδεύει τους καλλιτέχνες μετά τις παραστάσεις και Τεχνών, το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, τα παλιά βιομηχανικά κτήρια της Πειραιώς κ.α. με αφορμή αυτό μας ξεναγεί στα αγαπημένα του στέκια.
Το προσωπικό στοίχημα του Γιώργου Λούκου να μετατρέψει γεγονός ότι το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου σε ένα συνεχίζεται και φέτος, δεδομένης της οικονομικής κατάστασης, είναι αναμφισβήτητα ένας προσωπικός άθλος του διευθυντή του Γιώργου Λούκου. Για έβδομη συνεχή χρονιά, που κρατά τα ηνία της διοργάνωσης, κάποια από τα σημαντικότερα διεθνώς θεάματα στο θέατρο, τον χορό, τη μουσική, τα εικαστικά -όπως φυσικά και ελληνικά έργα-, θα παρουσιαστούν στο εγχώριο κοινό, γιατί ο κ. Λούκος παλεύει με τα θηρία της ελληνικής πραγματικότητας και τα καταφέρνει! Το όραμά του είναι να παρακολουθήσουμε, να απολαύσουμε, να μάθουμε, να ανοίξουμε τους ορίζοντές μας. Να αναπτύξουμε το εγχώριο καλλιτεχνικό δυναμικό μας. Και το αποτέλεσμα τον δικαιώνει.
Ο Γιώργος Λούκος ζει εδώ και 43 χρόνια στο εξωτερικό, όντας καλλιτεχνικός διευθυντής του Μπαλέτου της Οπερας της Λιόν, ενώ επί δύο δεκαετίες είχε την αντίστοιχη θέση στο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού των Kαννών. Εδώ και μία επταετία έχει αναλάβει το Φεστιβάλ του κόσμου, με Αθηνών και Επιδαύρου, ανασταίνοντας έναν φθαρμένο θεσμό, τετραπλασιάζοντας τον αριθμό των θεατών, και κατάφερνοντας να δώσει το στίγμα της Ελλάδας στον παγκόσμιο πολιτιστικό χάρτη. Με βασικό προσανα-τολισμό τη σύγχρονη δημιουργία και τη συμμετοχή διάσημων καλλιτεχνών από το χώρο της μουσικής, του θεάτρου, των εικαστικών και του χορού, έχει επιτευχθεί, ενώ ταυτόχρονα δίνει βήμα έκφρασης στους σύγχρονους Έλληνες και ξένους δημιουργούς. Για την προσφορά του στον Πολιτισμό και τις Τέχνες το 1995 ο Υπουργός Πολιτισμού της Γαλλίας του απένειμε τον τίτλο του Chevalier des Arts et des Lettres. συνεργασία με διεθνείς θεσμούς, προχώρησε στην αξιοποίηση χώρων πέρα από το εμβληματικό Ηρώδειο, με αιχμή του δόρατος την Πειραιώς 260. Στόχος του, να λειτουργεί η Πειραιώς και τον χειμώνα, και οι πιο σημαντικές παραστάσεις να παίζονται σε πολλές πόλεις της Ελλάδας.